martes, 7 de diciembre de 2010

Eros Ramazzotti ( Italia )





http://c1.ac-images.myspacecdn.com/images02/78/l_84ec008f4a92445caa0159aceb754b64.jpg

Eros Luciano Walter Ramazzotti Molina (Roma, 28 de octubre de 1963), mejor conocido como Eros Ramazzotti es un intérprete de música pop, reconocida figura de la escena musical en Italia, su país de origen, Europa e Hispanoamérica.

Los comienzos

En 1981 participó en el festival de Castrocaro con la canción Rock'80, compuesta por él mismo. Ganó Zucchero. A Eros le valió para que una pequeña discográfica milanesa, la DDD (La Drogeria di Drugolo), se fijase en él, y le ofreciera su primer contrato discográfico. Esto le obligó a trasladarse a Milán, su ciudad de residencia actual. Vivió en un apartamento en los estudios de la DDD y se dedicó en los tres años siguientes a tomar clases de canto y de guitarra.

En 1982 lanzó lo que fue su primer single Ad un amico, dedicado a sus dos amigos Ivano y Marco, que murieron en la adolescencia (por accidente de coche y enfermedad pulmonar, respectivamente). Con ellos había soñado formar un grupo, lo formaron en la juventud, se llamaban «I Santana».

A su primera participación en el Festival de la Canción de Sanremo en 1984, categoría de Nuevas voces, se presentó con su segundo single Terra promessa, compuesta por el mismo y ayudado por reconocidos compositores italianos, Alberto Salerno en la letra y Renato Brioschi en la música, finalmente y como no podía ser de otra manera, ganó. Después se contrata a Piero Cassano como productor y a partir de ahí Eros inicia su carrera internacional.

Lanza su primer LP Cuori agitati en 1985, y el single Una storia importante (Una historia importante) vende sólo en Francia un millón de copias. Además con esa canción se presenta al Festival de la Canción de Sanremo de ese año, ahora ya entre los grandes, y queda sexto. Comienzan a pararle por la calle.

Con el pensamiento y la espina clavada de no haber ganado en año anterior en el Festival de la Canción de Sanremo se lanza el segundo LP en 1986, Nuovi eroi (Héroes de hoy), en el que va incluido Adesso tu (Ahora tu), canción con la que sí logra ganar en Sanremo y convertirse así en el primero en conseguir ganar el Festival dos veces en menos de tres años. La canción, autobiográfica, del …ragazzo di periferia… se convierte así en un himno para toda una generación.

La década del 2000

Tras el parón, en el 2000, Eros volvió a escena con Stilelibero (Estilolibre) producido a medias entre Eros y su amigo-compositor-ayudante Claudio Guidetti además de Rick Nowell, Trevor Horn, y Celso Valli (su arreglista de toda la vida). En él vuelve con otro dueto Più che puoi, esta vez con Cher y otras canciones como Fuoco nel fuoco (Fuego en el fuego), primer single y Per me per sempre (Para mi será por siempre).

En 2003 sale 9 (9), el disco mas autobiagráfico que ha hecho el cantante, en el disco se encuentran Un'emozione per sempre (Una emoción para siempre), primer sencillo del disco y originalmente escrito para su amigo Alex Baroni, pero que nunca pudo cantar ya que meses antes moria tras un accidente de moto, Piccola pietra (Piedra pequeña) que está basada en el libro «La danza inmóvil», del escritor peruano Manuel Scorza. Ti vorrei rivivere (Revivirte otra vez) que está dedicada a Donatella, la chica que aparece en la portada de In certi momenti (En ciertos momentos) junto a él y que fue su primer gran amor. El disco, que batió todos los récord de permanencia en las listas de ventas de Italia, le hace, de nuevo, embarcarse en una nueva gira mundial, que pasa por Roma el 7 de julio de 2004, ante 60.000 expectadores en el Estadio Olimpico. Meses después el concierto fue publicado en DVD llamado Eros Roma Live.

En 2005 sale en octubre, el día de su cumpleaños, como otras veces, el nuevo álbum Calma apparente (Calma aparente), que contiene un dueto con Anastacia, cuya canción se llama I belong to you/Il ritmo della passione (I belong to you/El ritmo de la pasión), el regreso lo hace con La nostra vita (Nuestra vida) batiendo el record de emisiones de una canción en las emisoras italianas .

Casi simultáneamente salió en Italia «Eros, lo giuro», el primer libro autorizado sobre la vida de Eros Ramazzotti, fruto de conversaciones con el periodista y escritor Luca Bianchini. Se convierte en el libro más vendido de Italia.

Discografía italiana

* 1985 Cuori agitati
* 1986 Nuovi eroi
* 1987 In certi momenti
* 1988 Musica è
* 1990 Porno albote senso
* 1991 Eros in concert
* 1993 Tutte storie
* 1996 Dove c'è musica
* 1997 Eros (5.800.000 discos vendidos)
* 1998 Eros Live
* 2000 Stilelibero
* 2003 9
* 2005 Calma apparente
* 2007 E2

Discografía española

* 1985 Cuori agitati
* 1986 Héroes de hoy
* 1987 En ciertos momentos
* 1988 Música es
* 1990 En todos los sentidos
* 1991 Eros in concert
* 1993 Todo historias
* 1996 Donde hay música
* 1997 Eros
* 1998 Eros Live
* 2000 Estilolibre
* 2003 9
* 2005 Calma aparente
* 2007 E2

Álbumes más escuchados

Ver más

en No hay comentarios:

domingo, 5 de diciembre de 2010

Los conciertos más espectaculares de la historia

Conoce cuáles son los shows que marcaron un antes y después dentro de la historia de la música. Desde los Beatles hasta Michael Jackson.
Si eres melómano por naturaleza, amante de los buenos shows o simplemente tienes ganas de conocer algunos interesantes capítulos de la historia de la música, no dejes de conocer nuestra recapitulación con los conciertos más imponentes y/o importantes.
 
 
WOODSTOCK 1969
No podemos iniciar este recuento sin hablar de Woodstock en 1969. Fueron tres días de Peace & Music que albergaron a casi 500 mil personas de todo el mundo.
 
Tuvo lugar en una granja de Bethel, Nueva York, los días 15, 16, 17 y la madrugada del 18 de agosto de 1969. El festival tiene el nombre de Woodstock porque inicialmente estaba programado para que tuviese lugar en el pueblo de Woodstock en el condado de Ulster, Nueva York.
 
La entrada costaba 18 dólares americanos de la época para los 3 días. El evento se convirtió en un icono generacional que rechazaba las guerras y buscaba la paz en el mundo.
 
Clásicas son las fotos del festival donde vemos hombres con melena, chicas con faldas de colores y cabello muy largo.
 
¿Quiénes actuaron? Una larga lista que se compone, entre otros, por Santana
Janis Joplin, Creedence, The Who y Joe Cocker.
 
Aquí un video.


 
METALLICA SEATTLE 1989
Fueron dos noches de concierto, el 29 y 30 de agosto de 1989 en el marco de la gira Damage Justice.
 
Para muchos se trata del mejor concierto en vivo que alguna vez ha dado Metallica y de hecho se convirtió en el primer álbum en vivo de la banda lanzado en 1993.
 
En el concierto se interpretaron los más grandes temas, como Kill 'em all, Ride the lightning, Master of puppets y ...And justice for all.
 
Las guitarras y sonaron más fuerte que nunca, resaltando los efectos como pocas veces se ha escuchado.
 
Recuérdalo.
 
 
 
MICHAEL JACKSON: DANGEROUS WORLD TOUR
El fallecido rey del pop tuvo sus más espectaculares conciertos cuando realizó la gira Dangerous World Tour, que duro un año e incluyó sus más grandes éxitos.
Todo comenzó en Múnich, Alemania, en 1992 y terminó en Ciudad de México, en 1993.
El Dangerous Tour constó de 69 conciertos con aproximadamente 3.5 millones de espectadores alrededor de 3 continentes. Todo lo recaudado fue donado a la beneficencia, incluida Heal The World Fundation, propiedad de Michael.

Durante la última parte de la gira, Jackson presentó problemas de salud y argumentó ser adicto a analgésicos para mitigar los dolores que le provocaron una cirugía de cuero cabelludo. La cancelación de la tercera parte de la gira hizo que no se presentara en Estados Unidos, Australia, y en algunos países de América Latina.

Durante el show, el cantante vestía uniformes militares. En la primera etapa, incluyó un uniforme gris-verde con una chaqueta llena de correas que brillaban multicolor. Para la segunda etapa, vistió un uniforme negro con tres correas de oro.

La mejor noche de todas fue, según los fans y la prensa especializada, la que dio en Bucarest, Rumania.

Aquí un video
 
 
CONFESSIONS TOUR: MADONNA EN LA CRUZ
Comenzó en Los Ángeles y terminó en Tokio. Se trata de la gira que más ganancias ha reportado a una artista femenina en la historia de la música, y la segunda gira musical más exitosa de la carrera de Madonna, después del Sticky & Sweet Tour.
 
La gira tuvo un trasfondo espiritual a través del cual Madonna quiso transmitir varios mensajes. Uno de los momentos más destacados de los conciertos de esta gira fue cuando la cantante aparecía colgada en una cruz, cantando Live To tell.

Disfrútalo.
 

 
U2 360º
Es la gira que está realizando actualmente y tiene ese nombre por la forma del escenario. Éste es el más grande que se ha creado en la historia, con una altura de 50 m, que supera al del A Bigger Bang Tour de The Rolling Stones, que medía 30 m.
 
Estas condiciones precisan que las ciudades a donde viaja la gira, cuenten con un estadio que aloje la infraestructura; además, para transportar todo el contenido se necesitan 30 camiones.
El escenario posee una pantalla giratoria de 360º, un sistema de luces que cubre toda la estructura, le da colores extravagantes, y un sistema de audio completo para cada sección del escenario, permitiendo una amplificación total del audio hacia el estadio, además de 72 subwoofers separados.
 
Se contempla que el tour termine en julio de 2011.
Mira algo de la gira aquí.


 
PINK FLOYD THE WALL
Sin duda The Wall es uno de los discos más grandes de todos los tiempos. Roger Waters y compañía lograron una pieza prácticamente histórica para los amantes de la música.

El álbum, publicado en 1979, es una placa conceptual que retrata la vida de una estrella ficticia del rock llamada "Pink", basado en su mayoría de las vivencias del propio Waters.

Sus traumas (la muerte del padre, escuela opresora, presión social y más) son lo que Pink convierte en "ladrillos de un muro" que lo aíslan del exterior. Este muro construído con el fin de protegerse del mundo y de la vida, le conduce a un mundo de fantasía autodestructiva.

Ante tal disco, la gira no podía ser menos. El grupo desarrolló un tour corto con The Wall entre 1980 y 1981, en pocas ciudades: Nueva York, Los Ángeles, Londres y Dortmund. Actualmente la gira está de vuelta, potenciada por las nuevas tecnologías, y viaja a un ritmo vertiginoso.

El espectáculo inicia con un avión kamikaze de tamaño real, que se estrella sobre el escenario. Luego, mientras el concierto avanza los músicos van quedando ocultos de la audiencia detrás de un muro gigantesco en el que se proyectan secuencias de animación que son parte de la película, así como una serie de imágenes, que Waters recopiló del muro de su Facebook. El músico pidió a sus contactos que le postearan imagenes de memorabilia si alguien había perdido un familiar o ser querido en situaciones de conflicto bélico.
Este nuevo show también incluye los personajes inflables gigantes de la primera gira. Un montaje impresionante que no puedes dejar de ver.
 
 
PINK FLOYD PULSE
Otra vez Pink Floyd, esta vez con el disco PULSE y sin la presencia de Roger Waters.
 
En 1994, Pink Floyd inicia una serie de giras para promocionar su último disco, The Division Bell, que comenzó en EU en marzo y concluyó en octubre, con 15 noches en el Earl's Court de Londres. En algún lugar en medio de la gira, la banda comenzó con The Dark Side Of The Moon en su totalidad para el 2 º de la serie.

El escenario es un ojo gigante con cientos de luces moviéndose en todas direcciones a manera de pestañas.

Hay pantallas de luces LEDs formando símbolos y palabras, y de fondo la proyección de piezas oníricas del diseñador Storm Thorgerson.
Una delicia audiovisual que puedes disfrutar aquí.



THE BEATLES: MENCIÓN HONROSA
La lista no se puede cerrar sin The Beatles. Si bien en aquellos años los conciertos no tenían tantos efectos especiales como ahora, sí lograban una conexión entre el artista y su público que hoy parece muchas bandas dejan de lado.
 
¿Quién no recuerda el mítico concierto del grupo en el Shea Stadium el 15 de agosto donde más de 55 mil fanáticos gritaban tanto que tapaban el sonido de la banda?
 
En esa ocasión, los Beatles fueron transportados desde el techo de la Feria Mundial por un helicóptero, para luego tomar un camión blindado a la cancha. En el estadio había dos mil personas encargadas de seguridad para manejar el control de las multitudes.
 
Otra gran presentación del grupo fue sobre el techo de la disquera Apple el 30 de enero de 1969, evento que surgió casi de forma improvisada y que fue uno de sus últimos shows.
 
Míralos.
Clic aquí
en No hay comentarios:

sábado, 6 de noviembre de 2010

Jan Hammer ( Checoslovaquia - USA )

http://img.radio.cz/pictures/muzikanti/hammer_jan2.jpg

Jan Hammer nacido el 17 de Abril de 1948, en Praga, República Checa, es compositor y teclista.

Su música, fuertemente basada en las raíces, del Clásico, Jazz y Rock, mira hacia el futuro del sonido sintetizado, electrónico, la Televisión y la Animación. Su carrera se extiende desde inicios de los 70 y continúa todavía hasta la fecha. Ha ganado varios premiso Grammy. Es probablemente más conocido por haber sido teclista de Mahavishnu Orchestra en los inicios de los 70 asi como por haver sido el compsitor del tema Miami Vice y Crockett de la popular serie televisiva Miami Vice.

Jan ha colaborado con alguno de los músicos más influyentes de la era como Jeff Beck, Al Di Meola, Mick Jagger, Carlos Santana, Stanley Clarke, Neal Schon y Elvin Jones entre otros. Ha compuesto y producido al menos 14 bandas sonoras, la música de 90 episodios de Miami Vice, 20 episodios de la popular serie inglesa Chancer y la música para Beyond the Mind'a Eye, uno de los vídeos musicales con mejores ventas de la historia en el Billboard Chart.
Editar
Tags populares: soundtrack, electronic, 80s, instrumental, synth pop  Ver más

Notas: 63 notas

Comparte este artista:

Álbumes más escuchados

Ver más

en No hay comentarios:
Suscribirse a: Entradas (Atom)